Arquitectura: movimientos más importantes en Latinoamérica

Si bien, es difícil definir el movimiento arquitectónico que rige hoy día en Latinoamérica, si podemos encontrar tendencias evidentes donde México, Argentina, Brasil y Chile son epicentros de observación y aplicación arquitectónica con sensibilidad; diseño con responsabilidad social en proyectos culturales y de paisaje, uso inteligente de materiales así como entendimiento de su entorno físico, geopolítico y cultural plasmados a través de obras públicas y de vivienda, pero sobre todo, la capacidad de reflexión consciente es lo que invita al resto del mundo voltear y estudiar la arquitectura latinoamericana.

Por otro lado, la imagen urbana actual es una confluencia de épocas y movimientos que dejan huella del proceso de evolución que ha desarrollado por décadas, por medio del reconocimiento histórico y la exploración que pretende otorgar identidad nacional, y a continuación te enlistamos los movimientos arquitectónicos que predominan en la escena latinoamericana.

Colonialismo

Movimiento arquitectónico presente en Latinoamérica, ya sea de la mano de la arquitectura andaluza, portuguesa e incluso francesa, se caracterisa por el uso de elementos europeos tales como configuración alrededor de patios centrales, fachadas con simetría, techos a dos aguas, uso de muros de ladrillos o piedra y por lo regular, no mayor a tres niveles.

En todo territorio latinoamericano existen actualmente edificios con colonialismo, que otrora fungieron como haciendas, iglesias o viviendas, y hoy son edificios de gobierno, museos o comercio. El Palacio Nacional en México, la Plaza de Armas de Santiago en Chile y el Fuerte de San Tiago de la Bertioga en Brasil son solo unos de los muchos edificios que siguen este movimiento arquitectónico.

Neoclásico

El movimiento neoclásico es una interpretación derivada de la antigua arquitectura clásica grecorromana y los principios establecidos por Vitrubio, y que, al menos en Europa, surge en contraste de la Revolución Industrial. En Latinoamérica, sin embargo, no se ve como un movimiento de respuesta, sino como una tendencia europea insertada y replicada desde el siglo XVIII al XIX.

El diseño que rige el neoclásico es limpio, con líneas puras y simétricas, siempre bajo la búsqueda de la belleza por medio de las órdenes corintias, dóricas y jónicas —fácilmente reconocibles en bases y coronamientos de columnas— dejando atrás el atrevimiento y saturación del Barroco. El neoclásico se aprecia en el Teatro Colón en Argentina, el Hospicio Cabañas en Guadalajara, México así como el Palacio de la Moneda en Chile.

Art Déco

Movimiento de transición característico por una arquitectura elegante con estética equilibrada a principios del siglo XX. El art déco en su tendencia modernista marca la pauta de los movimientos arquitectónicos venideros, pues es el primero que buscó establecerse sin regresar la mirada al pasado. Aunque nació en París, tuvo auge principalmente en Estados Unidos, y Latinoamérica se apropió de su estilismo rápidamente en edificios de los que destacan los rascacielos, los cines y teatros de la primera parte del siglo pasado.

Esta arquitectura con remetimientos da una sensación de fachada escalonada, una combinación de líneas verticales encontradas con remates curvos horizontales, techos planos decorados con agujas, así como frontones en accesos y materiales como el estuco, concreto y aluminio. Estos son los elementos que caracterizan el lenguaje art déco. Las colonias de la Ciudad de México como la Condesa, Roma Norte y Sur, desbordan art déco en las calles, destacando el Frontón México y el Monumento a la Revolución. Argentina, igualmente es un gran exponente del movimiento con el Edificio Kavanagh y Cementerio Azul.

Modernismo

Bajo la filosofía de la funcionalidad, este movimiento arquitectónico busca la función sobre la estética, abandona, por lo tanto, el ornamento y las decoraciones que no son propias de los elementos estructurales de la obra. Latinoamérica toma inspiración de Europa y Estados Unidos quienes fueron pioneros del movimiento, pero el modernismo es el precursor de la búsqueda de identidad y el sentimiento de nacionalismo que empezará a invadir a la arquitectura contemporánea. Del modernismo deriva el brutalismo, un movimiento que comparte ideologías de funcionalidad al tiempo que acentúa la sinceridad arquitectónica por medio del concreto y su exposición franca así como masiva en los edificios.

Arquitectos mexicanos como Luis Barragán, Mario Pani y Agustín Hernández, adoptaron los principios del modernismo y lo extrapolaron a sus raíces mexicanas dando como resultado obras que en la actualidad son íconos de identidad en la arquitectura mexicana, desde proyectos a gran escala como Ciudad Universitaria, como residencias en pedregal y al sur de la Ciudad de México concebidas por Barragán como una exploración visual de colores y del modo de habitar la arquitectura. Brasil es otro país exponente que hizo del modernismo su medio de expresión con grandes obras como la Catedral de Brasilia por el aclamado arquitecto Niemeyer, o el edificio Gustavo Campanema en el centro de Río de Janeiro.

Fuente: AD Magazine